Имя:
Пароль:


a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z    0 1 2 3 4 5 6 7 8 9 
а б в г д е ж з и й к л м н о п р с т у ф х ц ч ш щ ъ ы ь э ю я 

Скачать Великие художники. Альбом 13. Крамской бесплатно

Великие художники. Альбом 13. Крамской
Название: Крамской
Автор: не указан
Издательство: Москва: Директ-Медиа. ИД «Комсомольская правда»
Год: 2009
Страниц: 48
Формат: djvu / pdf (rar)
Размер: 8,9 / 92,2 MB
ISBN: 978-5-87107-186-1
Качество: близкое к хорошему
Серия или Выпуск: Великие художники
Язык: русский
Сетевая премьера
Мастера живописи и их шедевры: Крамской.

Иван Николаевич Крамской (1837-1887) занимает одно из ведущих мест в истории русской художественной кулыуры второй половины XIX века. Организатор Петербургской артели, один из создателей объединения передвижников, тонкий художественный критик, страстно заинтересованный в судьбах русского искусства, он был идеологом целого поколения художников-реалистов.

Крамской проявил себя прежде всего как замечательный портретист. Начиная с автопортрета 1867 года он утверждает идеалы гордой, нравственно сильной личности, иходя из принципа, что именно в лице заключается самое важное и главное - «человеческое в человеке». Вгядевшись в лица на полотнах мастера, мы видим подлинное благородство и высокий нравственный потенциал его работ. При этом образы (Л. Н. Толстого, Т. Г. Шевченко, Н. А. Некрасова, М. Е. Салтыкова-Щедрина и др.) не идеализируются сверх меры, впечатляя убедительностью характера и деталей. Та же мягкая живописность, чёткая ясность пластической композиции выделяет и крестьянские образы Крамского («Полесовщик», «Крестьянин с уздечкой» («Мина Моисеев»), которые по-своему значительны и внутренне-величавы. Мастер часто применял в портретах (например, художника Ф. А. Васильева (1871)) монохромную технику соуса (живопись смесью черного красящего порошка с клеем и водой), добиваясь особой тонкости светотеневых переходов. Этапное значение имеют сюжетно-тематические полотна Крамского. Наряду с Н. Ге он выступил как реформатор религиозной картины, придавая ей актуально-политическое звучание. Его «Христос в пустыне» (1872) выглядит как собирательный образ современного человека в момент мучительного внутреннего выбора. Тяжелая дума цепенеет, застывая на грани отчаяния в последнем большом замысле художника - неоконченной картине «Хохот» («Радуйся, царю Иудейский»), с тупой и самодовольной толпой стражников и фарисеев, осмеивающей Христа. Всё творчество мастера пронизывает тяга к картине-символу, воплощающему «вечные темы» - такие, как чудо потустороннего мира («Русалки» по мотивам повести Н. В. Гоголя «Майская ночь»), упадок и бренность (оставшийся неоконченным «Осмотр старого дома»), смерть («Неутешное горе»). В таинственные олицетворения женского начала порой превращаются его портреты (Е. А. Третьяковой в «Лунной ночи» или «Неизвестной»). Во всех этих работах мастер выступает как непосредственный предшественник символизма.

Рекомендуемый режим просмотра - две страницы на экран.

Примечание
При сканировании данной книги у меня возникли неожиданные трудности, полностью справиться с которыми так и не удалось. Дело в том, что, после продолжительного нахождения на морозе страницы книги приобрели немного «волнообразный» вид. А поскольку книга по своим габаритам превосходит рабочую поверхность сканера, добиться 100%-но равномерного прижатия страниц к стеклу невозможно. Вследствие этого, несмотря на все усилия, в ряде случаев «волнообразность» оказалась, к сожалению, заметна. Единственное, что я мог сделать, это отсканировать проблемные страницы в нескольких вариантах и выбрать из них условно лучший.


Дополнительные материалы:






Предыдущие выпуски коллекции:












Rapidshare.com (djvu)
Rapidshare.com (pdf)

Информация

Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии в данной новости.
]